Le performatif pollockien : la reformulation de l'acte de peindre et l'investissement du corps de l'artiste vont modifier la relation artiste/oeuvre/spectateur.
- Pollock.
- L'équivocité du génie (masculin) : La masculinité impliquée derrière la figure de l'artiste en tant que génie, va être quelque peu brouillée dans des articles, et par des artistes hommes qui vont promouvoir d'autres tropes de subjectivités artistiques.
Des artistes "répondent" à Pollock : Assauts parodiques sur les figures centrales dans la pratique moderniste :
- Yves Klein promeut le fait de peindre en tant qu'acte, l'acte de regarder en tant que constitutif de l'oeuvre elle-même, le désir du spectateur en tant que partie intégrante de l'expérience et du sens de l'oeuvre
- Anthropométries, 1961, Palais de Tokyo, Paris.
Le Body art pris dans le performatif pollockien : le corps projeté dans l'oeuvre, une relation convulsive et passionnée à son public : Carolee Schneemann.
"I wanted my actual body to be combined with the work as an integral material-- a further dimension of the construction... I am both image maker and image. The body may remain erotic, sexual, desired, desiring, but it is as well votive: marked, written over in a text of stroke and gesture discovered by my creative female will." - CS
- Carolee Schneemann at Brooklyn Museum 2005.
- Maura Reilly interview Carolee Schneemann, PPOW Gallery, NYC, 20.02.2009.
- Meat Joy : célébration érotique de la chair en tant que matériau créatif.
"Meat Joy has the character of an erotic rite: excessive, indulgent, a celebration of flesh as material: raw fish, chickens, sausages, wet paint, transparent plastic, rope brushes, paper scrap. It's propulsion is toward the ecstatic-- shifting and turning between tenderness, wilderness, precision, abandon: qualities which could at any moment be sensual, comic, joyous, repellent." - CS
-"Meat Joy" performed at The Plagiarism Festival on February 6, 1988.